o.heimArt festival 2026

Name: o.heimArt festival 2026
Start: 2026-06-11CEST00:00:00
End: 2026-06-14CEST23:59:59
Location: Marktplatz Ottensheim

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$Eine kreative Neugeburt, ein Zurücksetzen auf die Werkseinstellungen, eine Rückkehr zu den Wurzeln … und zehn verdammt gute Songs. Finks achtes Album BEAUTY IN YOUR WAKE (R’COUP’D) ist all das. Aufgenommen in einer Kapelle in Cornwall über den Zeitraum von 30 Tagen im Herbst 2023, reduziert das Album Finks Sound auf seine essenziellsten Elemente: subtile Klanglandschaften, grollender Bass, abgehackte, rhythmische, gezupfte Gitarren- und treibende Schlagzeugklänge, während die kraftvolle Stimme von Singer-Songwriter Fin Greenall einen tiefen emotionalen Kern wachruft. Das Resultat ist Finks ansprechendstes und inklusivstes Album seit Jahren – von dem energiegeladenen Opener WHAT WOULD YOU CALL YOURSELF über das dramatische BE FOREVER LIKE A CURSE zu dem einladenden und eingängigen Groove von ONE LAST GIFT ist dies eine Sammlung an Liedern, in die man eintauchen und die man genießen muss.\n\nProduziert von Grammy-Gewinner Sam O’Kell (berühmt für seine Arbeit mit dem Beatles-Katalog und die Dokumentation GET BACK), klingt das Album auch, einfach gesagt, unglaublich – intensiv und leicht, hypnotisierend und erfrischend zugleich.\n\nFink freuen sich natürlich darauf, das Album ihrem geliebten internationalen Publikum live vorzustellen, wobei sie ihren ungefilterten Ansatz beibehalten wollen: „We’re back to the original trio and we’re gonna let the songs do all the lift, so we just kind of surf the songs.”\n\nEnde März kündigten sie eine ausgedehnte Europa-Tour an – ihre erste Tour seit 2019 und der erste Abschnitt einer gewaltigen Welt-Tournee durch Nord- und Südamerika, Asien, Australien und Afrika. Eine Neugeburt, ein Zurücksetzen auf die Werkseinstellungen, eine Rückkehr zu den Wurzeln – die Bühne – auf der Fink und ihre Songs natürlich glänzen.\n$

$Die Zehn-Mann-starke Kombo aus München erzeugt mit Bläsern, Beats, Rap und jetzt auch einer neuen Stimme Druckwellen, die dir live mit voller Wucht in die Beine fahren.\nBlasmusik und Rap? Was man in den Anfangsjahren noch umständlich erklären musste - nope, it‘s not polka-hiphop - hat sich mittlerweile auf ungezählten Festivals bewährt. Vier Studioalben samt zugehöriger Touren, zwei Live-Alben, diverse Single-Releases und Guerrilla-Events haben Moop Mama zu einer festen Instanz und Inspiration für zahlreiche ähnliche Projekte gemacht. Selbst bekannte Bühnenberserker wie Jan Delay, Deichkind oder Fettes Brot outeten sich als Fans.\nWie müssen sich Noviz:innen dieses Live-Brett, bei dem es kein Halten gibt, vorstellen? Eine Wand aus Posaunen und Trompeten, dazu Druckwellen, die dir ins Gesicht schlagen. Die kollektive Kraft, von zehn Männern aus München mittels Bläser, Beats und Rap erzeugt, verdichtet sich zu einem einzigen Sound, zu einem wahren Bühnenspektakel.\n2024 hat die Kombo mit Älice zudem eine neue Stimme on top. Volle Bühnenpower und Tiefgang zum Feiern - samt einer Portion Internationalität, die das musikalische Spielfeld von Moop Mama definitiv erweitert. Es wird garantiert wie$

$Folkpop schöpft aus einer verträumten Melancholie. Inspiriert von Künstler:innen\nwie Adrianne Lenker, Bon Iver oder Billie Marten ist ihre Musik introspektiv und aufs\nWesentliche reduziert.\nIm März 2024 veröffentlichte sie ihre Debüt EP Days at Home. Vier Lieder, die während der\nPandemie ihren Anfang fanden und nun, vor allem über die Playlists alexrainbird und\nIndieFolkCentral von Menschen in der ganzen Welt gehört wurden.\n\"Es ist zugegeben eher selten, dass eine Stimme so sehr berührt und sich mit ihrem warmen und gefühlvollen\nCharakter buchstäblich wie eine herzliche Umarmung anfühlt.\" (Berlin on Air, DE)$

$Mit zwei Gitarren, sanften Beats, stimmungsvollen Sounds und einer unglaublich schönen Stimme\nziehen Anna Katt ihr Publikum in den Bann. Die österreichisch-schwedische Band präsentiert an\ndiesem Abend ihr neues Album Nature und spielt ein exklusives Konzert im Alten Bauhof.\nWie bereits auf den vielgelobten Vorgänger-Platten, steht Kristina Lindbergs markante Stimme im\nMittelpunkt. Die Lyrics, die die gebürtige Schwedin zum Klingen bringt, sie erzählen allesamt vom\nLeben. Good times, bad times – alles hat Platz. Poetisch eingebettet ohne jemals ins Kitschige\nabzudriften. Schnörkellos ohne banal zu sein. Nature eben.\nAnna Katt sind Kristina Lindberg (Gesang), Stefan Lindberg (Gitarre)\nund René Pichler (Schlagzeug, Elektronik).$

$Die siebenköpfige Formation Half A Century Band ist seit über zehn Jahren in den verschiedensten Clubs in Deutschland, Österreich und der Schweiz musikalisch unterwegs. Schnörkelloser Blues und Rock, Klassiker und Raritäten aus den letzten 50 Jahren, die die Grenzen verschoben haben, heute noch eine ungeheure Kraft besitzen und nichts von ihrer Relevanz eingebüsst haben, werden mit großem Können und purem Spass an der Freud gespielt. Nach dem viel zu frühen Tod von Mitgründer und Lead Gitarrist Reinhold „Hooch“ Huemer, er war ein Fixstern der Musikszene Oberösterreichs und bekannt als Frontmann der Linzer Rocklegende „The Hooch Gang“, ist mit Manfred Puchner ein weiterer Ausnahme-Gitarrist zur Band gestossen. Er ergänzt sich kongenial mit dem Gitarren-Freak Chris Wildmoser, dem „ausheimischen Amateur“ aus Ottensheim, der ein Weltenbürger ist, in Frankfurt genauso gelebt hat wie in New York und jetzt in der Schweiz beheimatet ist. An den Keyboards betätigt sich Mike Kreuzer, ein Linzer Jazz-, Funk- und Blues-Urgestein. Die Rhythmus-Sektion bilden Marie Puchner am Bass sowie Erwin Drescher an den Drums. Vorne stehen Jacky Hanzhanz, der vielseitige Sänger aus Linz mit seiner markanten Stimme und Dinah „Dinchen“ Feuchtner. Auf ihrer letzten CD „Rocking the Post“ hat die Band live-Aufnahmen aus dem historischen Postsaal in Ottensheim mit Songs kombiniert, die gemeinsam mit dem Spring Strings Quartet, den „Hells Angels der Virtuosität“ aus Linz (www.ssq.at) eingespielt wurden.\n\nSONGS THAT PUSHED THE LIMITS AND STILL DO$

$Es gibt Momente, die nur darauf warten, eingefangen zu werden – und der 19.\nJuni 2025 wird einer dieser Momente sein: Das o.heimArt-Festival öffnet\nzusammen mit dem Literaturschiff seine Türen in Ottensheim, und wie immer\nwird es ein Fest der Worte und Klänge, die sich auf unerwartete Weise\nmiteinander verweben. Wo sonst trifft eine junge Liebesgeschichte von Erika\nPluhar auf die melodische Magie der Harfe von Monika Stadler?\nDie renommierte Wiener Autorin Erika Pluhar – Liedtexterin, Filmschaffende und\nvielfach ausgezeichnete Schriftstellerin – stellt ihr neues Buch Spät aber doch\nvor – eine berührende Geschichte über eine späte Liebe, die Erinnerungen an\neine verlorene Jugendliebe in das Jetzt holt und Fragen nach Vergänglichkeit,\nNeuanfang und dem Mut zur Gegenwart stellt. \"Ich glaube, wir beide sind in\neinem Alter, in dem man nichts mehr verschieben sollte\" – dieser Satz, der wie\neine Quintessenz des Buches erscheint, steht sinnbildlich für die Offenheit und\nSensibilität, mit der Pluhar zwischen den Zeilen erzählt.\nBegleitet wird der Abend von der international renommierten Harfenistin\nMonika Stadler: In ihren Kompositionen vereinen sich Elemente des Jazz, der\nKlassik, der Weltmusik und der Improvisation zu einem Klangbild, das die\nGrenzen traditioneller Harfenmusik überschreitet. Ihre Musik ist wie eine\npoetische Reflexion – eine Klangreise, die den Zuhörenden neue Räume\neröffnet und die tiefen Schichten der Seele berührt.\nDas Zusammenspiel von Literatur und Musik, von Wort und Klang, von\nKunstschaffenden und Publikum – all das macht das o.heimArt-Festival zu\neinem lebendigen Ort des Austauschs, der den Horizont für Literatur und\nSprache erweitert und neue Ideen sowie Perspektiven eröffnet. Die enge\nZusammenarbeit zwischen dem o.heimArt-Festival und dem Literaturschiff\nunterstreicht die Bedeutung der Kultur als Medium der Verständigung und\nInspiration. Literatur ist dabei weit mehr als nur ein Spiel mit Worten – sie fördert\nden Dialog und lädt uns ein, in fremde Gedanken und Erfahrungen\neinzutauchen. Sie zeigt uns, wie tief unsere Geschichten miteinander verknüpft\nsind und öffnet Türen zu Begegnungen, die weit über das Geschriebene\nhinausreichen.\nEs ist Monika Stadlers ganz spezielle Harfe, die Erika Pluhars Texte\nbeantwortet oder kommentiert. Die Stadler hat sich aus jeder Form\ndes üblichen, meist untermalenden Harfenspiels gelöst, sie\nkomponiert selbst, unter ihren Händen entwickelt dieses Instrument\neine faszinierende musikalische Eigenständigkeit, und folgerichtig ist\nsie damit auch international bekannt geworden.\nPluhar liest aus ihren eigenen Texten – über Kultur, Politik und Leben.\nEs enthält Essays, Reden, Artikel, Statements aus den letzten 20\nJahren, natürlich jegliches aus ihrer eigenen Feder und klarerweise mit\nBeiträgen zur weiblichen Befindlichkeit auf Erden. Die beiden\nKünstlerinnen finden in diesem Miteinander von Sprache und Musik\neine freudvolle, einander ebenbürtige Gemeinsamkeit. Und beiden ist\nin dieser Gemeinsamkeit das FRAU-SEIN Selbstverständnis und Thema.\nDie Pluhar hat ein langes, die Stadler ein jüngeres Frauenleben hinter\nsich, beiden aber ist der Kampf um kreative Eigenständigkeit und der\nWunsch nach weiblicher Lebensqualität quasi in die Liege gelegt\nworden. Und beide wurden sie, darum kämpfend, das, was sie jetzt\nsind.$

Rhea Krcmarova - Lyrische Matinee SONNTAG

$Stell dir vor, du hast gerade deinen Job gekündigt, ziehst zurück in deinen Heimatort, lebst mit\nAnfang 30 wieder in deinem alten Kinderzimmer, triffst endlich deine beste Freundin und die\nkommt nicht allein, sondern mit Volker. Und mit Volker kommen einige Veränderungen, zuerst\nist es nur sein selbst gemachtes Granola, das die beste Freundin plötzlich mag, obwohl sie\nnie Granola mochte, sie wird blasser und dünner, antwortet kaum noch auf Nachrichten,\nschmeißt das Studium und zieht mit Volker auf einen Bergbauernhof ohne Funknetz. Was\nwürdest du tun?\nUlrike Haidacher ist eine Meisterin der Übertreibung, zielgerichtet führt sie ihre Figuren ins\nVerderben, zerlegt Floskeln und Glaubenssätze. Was ist eigentlich ein gutes Leben und wer\nbestimmt das? Ein Roman, der Komödie und Tragödie auf sensationelle Weise vereint.\n\nUlrike Haidacher, geboren in Graz, lebt als freie Autorin und\nKabarettistin in Wien. Ihre Programme wurden bereits mit zahlreichen\nPreisen ausgezeichnet, u. a. mit dem Österreichischen Kabarettpreis\n2017. Sie schreibt und spielt satirische Kolumnen für ORF-Radio FM4.\n2019 erhielt sie das Startstipendium für Literatur des\nBundeskanzleramts Österreichs. Ihr Debütroman »Die Party« (Leykam\n2021) wurde mit dem Peter-Rosegger-Literaturpreis des Landes\nSteiermark ausgezeichnet und 2024 im Schauspielhaus Graz\nuraufgeführt. Für einen Auszug aus »Malibu Orange« wurde sie 2022\nmit dem Österreichischen Literaturpreis für Erzählungen\nausgezeichnet.$

$wird eigentlich Lina genannt, ist im Internet\nals littlefeministblog bekannt und erreicht über 61.000\nFollower:innen. Lina lebt in Frankfurt und beschäftigt sich vor allem\nmit den Themen Körper, Sexualität, mentale Gesundheit,\nIntersektionalität und Gender. Zudem arbeitet sie als freie Autorin\nund berät als Sozialpädagogin junge Menschen in schwierigen\nLebenssituationen.$

$In diesem Buch erfährst du, wie du echte Freundschaften knüpfst, was passiert, wenn es mal\nkracht, und wie ihr wieder zueinanderfindet.\nFreund*innen lachen, weinen und streiten miteinander, sie teilen die geheimsten Geheimnisse,\ntrösten und umarmen sich – und manchmal machen sie einfach nur Blödsinn. Doch wie\nfreundet man sich an, wie zeigt man, dass man sich mag, und was, wenn man sich mal richtig\nin die Haare kriegt?\nToni, Bo und ihre Freund*innen nehmen dich mit auf eine Entdeckungsreise durch das ABC\nder Freundschaft. Von O wie oberpeinlich bis D wie da sein – dieses Buch verbindet\nGeschichten mit praktischen Tipps. Jede Freundschaft ist anders, jede Beziehung einzigartig\n– genau das macht sie so besonders. Begleite Toni & Co. und finde heraus, was wahre\nFreundschaft ausmacht!$

Lena Raubaum, geboren 1984 in Wien, schreibt Gereimtes und Ungereimtes für Kleine, Große und alle dazwischen. In ihren Lesungen schafft sie stets eine besondere Begegnung mit ihrem Publikum. Für ihr literarisches Schaffen erhielt sie bereits mehrere Auszeichnungen; unter anderem die Nominierung für den Astrid Lindgren Memorial Award 2024 und 2025

$Juta Tanzer wurde 1957 in Linz geboren und wuchs in einer Lehrerfamilie in Rohrbach-Berg auf. Sie verschlang alles Lesbare und begann, stapelweise selbst Geschichten zu schreiben.\nIhre erste Veröffentlichung gelang ihr im Alter von zwölf Jahren. Bei der LehrerInnenausbildung für die Hauptschule/Mittelschule wählte sie natürlich unter anderem den Gegenstand Deutsch, den sie viele Jahrzehnte lang in Steyr unterrichtete. Später umgab sie sich auch als Schulbibliothekarin mit riesigen Bücherbergen. Ein Magisterstudium (Erziehungswissenschaft und Soziale Verhaltenswissenschaften) ergänzte ihr berufliches Fachwissen.\nGeschichten und Gedichte für Kinder und das Lesen an sich liegen ihr besonders am Herzen. So besucht sie mit ihren Büchern Schulen und hält Lesungen und Workshops. Ihren Schwerpunkt in der Erwachsenenliteratur setzt sie auf moderne Lyrik und Kurzprosa und sie ist Mitglied im Österreichischen SchriftstellerInnenverband.\n$

$TMLT ist eine Genre- und Grenzüberschreitende\nTechno Marching Band. Ihr Repertoire umfasst einen\nwilden Mix aus EDM, Electro-Swing, Dancehall und\nBrass Music. Drei Schlagzeuger und vier Bläser\nkombinieren Elemente aus all dem, indem sie ihre\nbesonderen Stile und einzigartigen Arrangements\nverwenden, die es mit jedem DJ-Set aufnehmen\nkönnen. TMLT spielt Musik von Disclosure, Flume,\nMura Masa, Major Lazer, Seeed, Parov Stelar und vielen\nmehr und bietet fette Beats und Basslinien, coole\nelektronische Loops, sanft arrangierte Blechbläser und\neingängige Melodien. Spontane Improvisationen kommen dabei nicht zu kurz. Diese\neinzigartige Mischung und die vielen Kontraste der Genres, schnelle und langsame Beats,\nschwere und entspannte Bläser-Sektions garantieren eine aufregende Party wo auch\nimmer diese Jungs auftreten.$

$Siklenda – diese Band, die den Facetten des Lebens einen ebenso poetischen wie\nnachdenklichen Klang verleiht, präsentiert ihr Programm „Communicate“. In einer einzigartigen\nMischung aus mitreißender Musik und tiefgründigen Texten fordert die Band um Frontfrau\nSieglinde Füreder das Publikum nicht nur dazu auf, sich zu bewegen, sondern auch, sich\nberühren und inspirieren zu lassen. Siklenda zeigt: Musik kann bewegen – sowohl Körper als\nauch Geist.$

$Ob kunstvolle Clownerie oder absurde Magie –\n„Monsieur und die Dame am Klavier - Humor in schwarz-weiß“\nbieten mehrfach ausgezeichnetes Straßentheater, das durch seinen einzigartigen\nStil\nund seine zeitlose Anziehungskraft auffällt.\nGanz ohne Worte, bildgewaltig, beeindruckend und urkomisch!\nBegleitet wird Monsieur dabei von der Pianistin und Komponistin Nora Born, die\nmit ihren musikalischen\nInterpretationen am Miniaturflügel die perfekte Kulisse für jede einzelne Szene\nschafft.\nEin bisschen wie im Stummfilm, aber live und hautnah!\nEin echtes Muss für Liebhaber des feinen, visuellen Humors!$

$B-Girl Circle ist ein Breaking und Hip Hop Kultur Projekt für Mädchen,\nFrauen und FLINTA Personen. In einer immer noch männlich\ndominierten Breaking- und Hip Hop Kultur werden dadurch Mädchen,\nFrauen und FLINTA Personen in ihrer Entwicklung zu unterstützt und\nein neues Rollenbild gefördert.\nIm Rahmen der KLISCOPE ACADEMY werden in wöchentlichen\n\nKursen Bewegungsabläufe und Showcases, Auftritte und Battle-\nTeilnahmen erarbeitet.$

Das Singer-Songwriter Duo kann man nicht in eine Schublade stecken. Westerngitarren, Melancholie, sphärische Töne, aber auch ansteckende, flotte Rhythmen bilden die Charakteristik ihrer Eigenkompositionen. Mit ihren zwei Stimmen und zwei Gitarren entführen sie das Publikum in eine andere Welt.

Termin

Donnerstag, 11.06.2026
- 23:59

Open Air

Veranstaltungsort

Marktplatz Ottensheim
4100 Ottensheim

Telefon: +43 7234 82255-0
E-Mail: gemeinde@ottensheim.ooe.g…

Veranstaltungsinformationen

5 Jahre o.heimArt Festival – das gehört ordentlich gefeiert!
Unter dem Motto „Mut zum ZAUM KUMA – G´scheckat, bunt und off´n“ schließt das o.heimArt Festival eine Kooperation mit der communale Oberösterreich und bekommt auch eine inhaltliche Erweiterung rund um das diesjährige Communale Thema. Es wird künstlerische Interventionen, Vermittlungsprojekte für Schulen, Austellungsräume und offene Plattformen für den Austausch geben.

Also in diesem Sinne „HAU DI HER“ und kumma ma zaum!

Aufgrund des großen Erfolgs aus dem Vorjahr werden bei der nächsten Ausgabe auch wieder bekannte Musikacts, Straßenkünstler*innen, Literat*innen und streetart-Künstler*innen das Festival bereichern.

Donnerstag: Eröffnung mit Michael Köhlmeier und Konrad Paul Liessmann

Freitag: Abendkonzert mit Nana Falkner, Half a Century Band feat. Vario Brass und MATATUT.

Samstag: Abendkonzert mit anna Sophie und folkshilfe

Samstag und Sonntag

Ab jeweils 11:00 Uhr wird es rund um den Marktplatz Straßenkunstspots geben, die von Künstler*innen aus den verschiedensten Sparten bespielt werden. Am Abend werden bekannte Musiker*innen auftreten.

Der Gemeindehof wird in Kooperation mit dem Literaturschiff und Ö1 kurzerhand in den Literatur-Hof umfunktioniert in dem jeweils (Kinder) Buchautor*innen aus ihren aktuellen Büchern lesen.

In der Galerie im Glashaus (GiG) wird es von der Communale OÖ interessante Ausstellungsformate zum Thema "400 Jahre OÖ Bauernkrieg" geben.

Neben den kulturellen Höhepunkten werden die BesucherInnen durch die Ottensheimer Gastronomie und Streetfook Trucks (organisiert von TAT ORT Events) am Marktplatz kulinarisch versorgt. Für Abkühlung sorgt die Donau ums Eck.

Es empfiehlt sich Kleingeld für die Künstler*innen am Nachmittag mitzubringen. Infos und Vorverkauf für die Abendkonzerte sind auf www.oheimart.at zu finden.

Preise

Allgemeine Preisinformation

siehe www.oheimart.at

Eintritt frei
freiwillige Spende

Zahlungs-Möglichkeiten

Debit- und Kreditkarten

Bankomatkarte

Sonstige Zahlungsmöglichkeiten

Barzahlung

Ermäßigungen

Ermäßigungen (Alter/Gruppen)

Kinder

Sonstige Vergünstigungen

Kinder und Jugendlich bis 16 Jahre zahlen KEINEN Eintritt
Jugendliche bis 21 Jahren zahlen ermäßigten Eintritt.

Barrierefreiheit

Absolut rollstuhltauglich. Das Objekt erfüllt die gesetzliche ÖNORM

Sonstige Informationen

Behindertengerechte WC-Anlage

Eignung

Für Gruppen geeignet
Für Schulklassen geeignet
Für Kinder geeignet (jedes Alter)
Kinderwagentauglich
Für Jugendliche geeignet
Für Senioren geeignet
Für Alleinreisende geeignet
Mit Freunden geeignet
Zu zweit geeignet
Mit Kind geeignet

Multimedia / Dokumente

o.heimart festival

das gemütliche Festival an der Donau

o.heimart festival trailer

Das war 2023 und wir 2024